《羊男的迷宮》- 黑色的冒險

魔幻只是表象，這部影片不是正邪對立，光明打倒黑暗的敘事。宣傳上根本不需要去沾《魔戒》的邊，那只會損了這部影片的內涵與水準。倒也不是說《魔戒》不好，《魔戒》的世界觀背後自有西方中古世紀與蠻荒鬥爭的背景，以及當時的宗教與封建體制做為支撐，這個世界觀在現在也持續影響著許多作品。然而《羊男的迷宮》特效部分，卻建立在西班牙佛朗哥獨裁時期，小女孩對於威權繼父的內化世界，在此先趁機看過西班牙內戰相關歷史，看完電影後更能體會為何2006年坎城首映時，現場觀眾為何鼓掌超過20分鐘。

牧神(羊男)是一個曖昧的角色，既是神祉卻又引伸出惡魔的形象，有著不太討喜的角色外型卻帶著滑稽的動作，但別擔心，影片中的魔幻世界，有一股讓人放心的善意。大抵上冒險世界中的怪物都是繼父的投射，這點許多影評都會提到，請自行網路搜尋，在此不在影片情節與現實虛幻中來申論。

這部影片有其出色的地方，首先是拍攝上現實場景不複雜，只需描述政府軍駐紮地附近一帶就可說完整個故事，魔幻世界中樹底、隱藏房間、羊男的迷宮布景上也不需要太大的成本，這對於非好萊塢片成本控制上頗為重要。當然為了表現內在世界，適度的特效是不可避免的，沒有特效這個故事便失去色彩，幸而這些特效看起來也不用太大的成本（相對同檔期的蜘蛛人3更為明顯）。

另外我也喜歡本片敘事方式，故事流暢不拖泥帶水，沒有明顯沈悶的橋段。燈光色調一貫且講究，音響效果具水準，服裝道具也努力考究過，整體技術水平具備好萊塢水準。在這樣精心設計的表象下，還是得仔細觀看影片內在。小女孩投射的世界，透露出太多事情。每個人面對困難與挑戰時，在心裡一定要保持積極樂觀。而西班牙那不堪回憶的權威統治時代，好比台灣228時期或是許多國外影片喜歡拍攝的猶太人遭受迫害題材，可以不需要用到悲情的色調，去控訴或是強化被迫害者形象。不需要一再用重複的角度談論殘暴，無人性的部分點到為止即可，其餘部分投射到幻想世界，讓兒童的眼光去找到光明。

神來一筆之處是影片透過三個父親的形象：裁縫師、軍人與國王，帶出共和、獨裁與期許的新時代畫面。影片傳達出努力保護他人生命的價值觀，充滿正向與熱情。影片看到最後，心情其實是愉快的，因為想像充滿力量，可以對抗陰暗，甚至死亡......其餘的講太多都是畫蛇添足。對我本片算是今年以來最好看的電影，推薦大家一起欣賞(5/6)。

題外話一：最近還是在重看村上春樹的舊小說，小說中也有羊男，是宿命上需要遇到的角色；同樣也有虛幻的世界，那是窗外只有自己看得到走得進的世界。應該是腦中也一直印著這樣的世界，對於這部電影又更能進入狀況了。

題外話二：這部影片雖是輔導級，但強烈強烈不建議孩童觀看！！雖然是魔幻題材，但影片中魔幻只是殘酷世界的反射，電影含有些許殘忍的畫面。不要以為小朋友的冒險世界都是《納尼亞傳奇》或《哈利波特》，我親眼見到電影播放途中就有大人帶著小孩離場了，片商也應該有點良心提醒一下吧......